photo Mahaut - Drama Queen

Mahaut - Drama Queen

Manifestation culturelle, Spectacle comique, Spectacle

Pau 64000

Le 24/10/2025

Chroniqueuse sur Radio Nova et passionnée de politique, Mahaut a obtenu son bac écriture inclusive, spé féminisme, option queerness. Scorpion ascendant connasse, elle passe en revue l'actualité avec un humour acerbe et engagé. Après avoir hanté les rues de Paris à la recherche d'afters pendant une décennie, c'est avec son cynisme pailleté qu'elle vous apprendra à mener une vie de château low cost, car les APL ont baissé pour tout le monde. Un manifeste d'amour, de féminisme et de fête pour tout public sauf les enfants. Jamais les enfants.

photo Mahaut - Drama Queen

Mahaut - Drama Queen

Fête, Patrimoine - Culture, Pour enfants, Spectacle comique

Pau 64000

Le 24/10/2025

Chroniqueuse sur Radio Nova et passionnée de politique, Mahaut a obtenu son bac écriture inclusive, spé féminisme, option queerness. Scorpion ascendant connasse, elle passe en revue l'actualité avec un humour acerbe et engagé. Après avoir hanté les rues de Paris à la recherche d'afters pendant une décennie, c'est avec son cynisme pailleté qu'elle vous apprendra à mener une vie de château low cost, car les APL ont baissé pour tout le monde. Un manifeste d'amour, de féminisme et de fête pour tout public sauf les enfants. Jamais les enfants.

photo Concert orgue et flute et flute de Pan - Quentin Guerillot et Khrystina Sarksyan

Concert orgue et flute et flute de Pan - Quentin Guerillot et Khrystina Sarksyan

Concert, Musique

DEAUVILLE 14800

Le 26/10/2025

Les Amis de l'orgue de Deauville, association créée en 1999 pour promouvoir et développer toute activité musicale et artistique autour de l’orgue de l’église Saint-Augustin de Deauville, invitent à se produire en concert Quentin Guerillot à l’orgue, et Khrystina Sarksyan à la flute et flute de Pan. Originaire de Mulhouse, Quentin Guérillot fait ses études au Conservatoire National Supérieur de Paris à l'orgue, au clavecin, en écriture et à l'improvisation auprès de grands maîtres et obtient 7 premiers prix. En mai 2018, à seulement 25 ans, il devient sur concours organiste titulaire des grandes orgues Cavaillé-Coll de la Cathédrale-Basilique de Saint-Denis. Depuis, il est directeur artistique de la saison des concerts d'orgue de la Cathédrale et se produit régulièrement en soliste dans le cadre du festival de Saint-Denis notamment avec Khrystyna Sarksyan et David Guerrier.

photo EXPOSITION TOMA DUTTER

EXPOSITION TOMA DUTTER "CYCLOGENESES"

Exposition, Nature - Environnement

Sérignan 34410

Du 25/01/2025 au 21/09/2025

L’exposition Cyclogénèses de l’artiste Toma Dutter dans le Cabinet d’arts graphiques du Mrac Occitanie poursuit le partenariat avec le Lycée Marc Bloch à Sérignan. Invité par le musée à proposer une double exposition, Toma Dutter a présenté le premier volet Carnets ouverts à L’ Annexe du Mrac au lycée en 2024, suite à sa résidence d’un mois au sein de l’établissement scolaire. Ce temps a permis à l’artiste d’échanger avec les élèves et les professeur·es, de mener des ateliers plastiques et d’écriture et de produire des pièces pour l’exposition. « Écouter un territoire environnant, saisir la matière, la terre, les objets de la nature, le paysage et son mystère tout entier dans un temps continu suppose d’habiter le paysage et l’interdépendance de ses éléments et de ses phénomènes. Suivre cette intuition de vivre avec le sauvage en aménageant un habitacle en immersion. » Toma Dutter Ouvert du mardi au vendredi 10h-18h et le week-end 13h-18h.

photo Exposition « Scripto Sensu, l’écriture à Argentomagus »

Exposition « Scripto Sensu, l’écriture à Argentomagus »

Exposition, Patrimoine - Culture

Saint-Marcel 36200

Du 26/04/2025 au 07/12/2025

Ecrire, c’est entrer dans l’Histoire. Mais où et quand apparaît l’écriture ? Comment s’est-elle diffusée en Gaule ? Et que nous apprend l’écriture sur Argentomagus et ses habitants ? Découvrez-le au Musée d’Argentomagus et plongez-vous dans ses plus belles inscriptions !

photo Plein phare

Plein phare

Dessin - Collage, Vin - Oenologie

Tours 37000

Le 05/11/2025

Dès 18h, retrouvez les chaloupes de la coopérative. Galerie de la Vue de l’Esprit Xavier Bertola Il se définit lui-même comme un plasticien-rigologue. Il utilise des techniques aussi éclectiques que la peinture, le dessin, l’écriture, la sculpture, le son et le graphisme. Dégustation Thierry Touratier Domaine La Grenadière de Montrésor. La renaissance de la vigne et du vin à Montrésor. 20h • Écrans Ouverts Un peu de tendresse Brocolive de Flavie Herbreteau Brocolive, c’est une série de rencontres entre artistes et fermes, où musique et agriculture se répondent. Entre entraide, création et discussions, le projet met en lumière la culture dans les territoires, l’égalité, et la solidarité. Projection suivie d’un échange avec des invité·es autour des thèmes abordés.

photo Atelier d'écriture | En quelques mots

Atelier d'écriture | En quelques mots

Lecture - Conte - Poésie, Atelier

Eymet 24500

Du 17/05/2025 au 20/12/2025

Tous les troisièmes samedis du mois, retrouvez Sébastien pour une heure d'écriture furtive et qui vous propose un exercice d’écriture au format très simple : une heure, une consigne, un support différent à chaque séance. L'idée est de se laisser aller à la créativité et de s'autoriser une parenthèse conviviale et respectueuse, sans trop s'attacher à la technique. En plus, Sébastien a toujours des consignes inattendues et des supports surprenants... Sur inscription. Venez, il y aura du café et des idées !

photo Extérieurs - Annie Ernaux et la photographie

Extérieurs - Annie Ernaux et la photographie

Photographie - Vidéo, Exposition, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 30/04/2025 au 28/09/2025

Inspirée du livre Journal du dehors d’Annie Ernaux, elle propose un regard croisé entre texte et photographie sur la vie urbaine. Dans ce livre, l’écrivaine observe des scènes du quotidien dans les transports, les centres commerciaux ou dans la rue, entre Cergy et Paris. Dans cette expo, ses textes sont mis en résonance avec 150 photographies issues des collections de la Maison Européenne de la Photographie. Les clichés ne sont pas de l’autrice elle-même, ils sont signés par 29 photographes dont Claude Dityvon, Janine Niepce ou encore Daido Moriyama, et font tous écho aux thématiques abordées dans Journal du dehors. Extérieurs — Annie Ernaux et la Photographie célèbre la relation étroite entre la photographie et l’écriture d’Annie Ernaux, lauréate du prix Nobel de littérature en 2022, à travers des textes tirés de son livre Journal du dehors (1993) et des photographies issues de la collection de la Maison Européenne de la Photographie. Connue pour ses livres sur l’émancipation sociale et intime, Annie Ernaux est devenue une figure intellectuelle majeure auprès d’un large lectorat intergénérationnel. Dans son livre Extérieurs, où elle relate le quotidien de la ville[...]

photo Les quarts d'heure de la création

Les quarts d'heure de la création

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 08/11/2025

Les Quarts d’Heure de la création sont une commande passée à plusieurs compagnies dramatiques, émergentes ou reconnues, à réaliser un format court (15 minutes) autour d’une thématique annoncée, en toute liberté. Car l’esprit des quarts d’heure doit rester l’inventivité, le pas de côté, la compression du temps constituant une force de proposition, une signature sans compromis. ​ Ludique, créative, fondée sur l’esprit d’un partage entre artistes et spectateurs autour d’une proposition performative expérimentale : l’évènement des Quarts d’Heure de la Création agit comme un coup de projecteur sur l’écriture originale d’une compagnie, ôtée au champ de la diffusion classique.

photo Germain Roesz : Forger Lumière

Germain Roesz : Forger Lumière

Exposition, Peinture

Drusenheim 67410

Du 09/10/2025 au 28/11/2025

Germain Rœsz, né à Colmar en 1949, vit et travaille entre Paris et Strasbourg. Artiste aux multiples facettes, il conjugue avec exigence la pratique des arts plastiques, l’écriture poétique et la recherche théorique. Professeur honoraire en théorie, pratique et sciences des arts, il incarne une figure incontournable du Pôle culturel. Sous son impulsion, le Musée d’art de Drusenheim s’est affirmé comme un lieu de référence, accueillant un cycle monographique consacré aux grands noms de l’art contemporain du bassin rhénan. À chaque vernissage (Fleurs en liesses, Légèreté du monde, Corps accords, Wie dreht die Welt, Faire feu de tout bois etc.), Germain Rœsz, en qualité de commissaire d’exposition, sait révéler, avec finesse, le fil conducteur des œuvres et les intentions profondes des artistes. Les amateurs éclairés reconnaissent la justesse de son regard, tandis que les novices se laissent emporter par la découverte d’un univers sensible et inattendu. En octobre, l’éminent analyste revient au Pôle pour présenter une exposition inédite : sa propre création. Une rétrospective lumineuse retraçant plusieurs décennies de recherche plastique. Son œuvre débordera les murs du[...]

photo Parcours d'art d'Un Été à Fontevraud

Parcours d'art d'Un Été à Fontevraud

Exposition, Patrimoine - Culture, Peinture

Fontevraud-l'Abbaye 49590

Du 07/06/2025 au 21/09/2025

Dans le cadre du parcours d’art Un Été à Fontevraud, l’Abbaye royale présente deux expositions inédites. Lauréate de la Résidence Bullukian – Fontevraud, Eva Nielsen dévoile Alluvion, une exploration picturale où peintures, archives et textures hybrides se fondent dans des paysages fragmentés, évoquant des strates géologiques et des mondes en constante transformation. En parallèle, J. Boyer, en résidence depuis janvier 2025, présente Naufragé de l’âme, une traversée introspective composée d’œuvres figuratives puissantes, entre symbolisme, mémoire intime et interrogation du monde contemporain. Deux regards singuliers, deux écritures plastiques pour une immersion sensible au cœur de l’été. PRECISIONS HORAIRES : Du 07/06 au 21/09/2025, tous les jours.

photo ANTONIA DE RENDINGER

ANTONIA DE RENDINGER " SCÈNES DE CORPS ET D’ESPRIT "

Manifestation culturelle, Spectacle, Spectacle comique, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

La Teste-de-Buch 33260

Le 09/11/2025

Dans le grand cycle de la vie, dans l’organisation mystérieuse du cosmos, il est des événements qui, tels des comètes attendues fiévreusement par les spécialistes, ne se reproduisent que tous les 4, 6, 8 ans. Il en est ainsi des spectacles d’Antonia de Rendinger, qui après avoir sillonné le monde avec son dernier seule-en-scène revient avec une nouvelle oeuvre plus pétillante, exigeante et brillante encore que la précédente (si si c’est possible)… Une foison de personnages nouveaux, des sujets délicats et délicatement choisis (elle promet par exemple de ne pas parler du Corona, du confinement, quelle classe…), des textes sublimes, une mise en scène sobre et intelligente : cet opus réunit tous ces ingrédients ! Vous en sortirez heureux sinon grandis ! La pertinence de son écriture, son parfait sens du rythme, c’est sûr, Antonia est une bête de scène, de Corps et d’Esprit.

photo GÉRARD ET MANU LANVIN EN CONCERT

GÉRARD ET MANU LANVIN EN CONCERT

Jazz - Blues, Pop - Rock - Folk

La Teste-de-Buch 33260

Le 06/11/2025

Gérard Lanvin, grande gueule du cinéma français, acteur aux multiples César, possède bien d’autres talents dont celui de l’écriture et du chant. Poussé par son fils Manu, Gérard a adapté et retravaillé ses carnets de notes tandis que Manu a composé et arrangé les musiques. Manu Lanvin dont Philippe Manoeuvre dit qu’il est un « performeur hors pair, exactement ce dont le rock a besoin aujourd’hui » est désormais une figure incontournable du blues-rock français. Avec les cuivres et cordes de The Devils Blues, le Théâtre Cravey va se faire secouer ! Durée : 2h

photo ANTONIA DE RENDINGER

ANTONIA DE RENDINGER " SCÈNES DE CORPS ET D’ESPRIT "

Spectacle

La Teste-de-Buch 33260

Le 09/11/2025

Dans le grand cycle de la vie, dans l’organisation mystérieuse du cosmos, il est des événements qui, tels des comètes attendues fiévreusement par les spécialistes, ne se reproduisent que tous les 4, 6, 8 ans. Il en est ainsi des spectacles d’Antonia de Rendinger, qui après avoir sillonné le monde avec son dernier seule-en-scène revient avec une nouvelle oeuvre plus pétillante, exigeante et brillante encore que la précédente (si si c’est possible)… Une foison de personnages nouveaux, des sujets délicats et délicatement choisis (elle promet par exemple de ne pas parler du Corona, du confinement, quelle classe…), des textes sublimes, une mise en scène sobre et intelligente : cet opus réunit tous ces ingrédients ! Vous en sortirez heureux sinon grandis ! La pertinence de son écriture, son parfait sens du rythme, c’est sûr, Antonia est une bête de scène, de Corps et d’Esprit.

photo HAENDEL - LE MESSIE

HAENDEL - LE MESSIE

Musique, Chorale - Chant

Belfort 90000

Le 09/11/2025

Sous la direction de Jean-Michel Montornès, Arcanes s'associe avec l'orchestre symphonique du conservatoire Henry Dutilleux de Belfort (Ensemble des professeurs et grands élèves du troisième cycle) pour proposer une version raccourcie du Messie de Georg Friedrich Haendel avec les grands arias. L’oratorio pour chœur, solistes et orchestre le plus célèbre du compositeur fut créé le 18 novembre à Dublin. Le public était si nombreux qu’on avait prié les dames de venir sans panier et les hommes sans épée. Après un début plus difficile à Londres, l’œuvre connut un succès ininterrompu et fut donnée trente-six fois du vivant du compositeur. Le texte du Messie compilé par Charles Jennens est remarquablement homogène et équilibré. Les trois parties qui le composent illustrent la vie du Christ, de sa naissance jusqu’à sa résurrection. La partition fait la part belle à la virtuosité chorale et aux airs de solistes qui explorent toutes la gamme des sentiments humains. Le choix toujours judicieux des couleurs orchestrales et vocales, la maîtrise de l’écriture polyphonique, la sensibilité particulière du compositeur contribuent à la perfection de cette œuvre au caractère unique.

photo Concert : 150ème anniversaire de Ravel

Concert : 150ème anniversaire de Ravel

Musique

Amiens 80000

Le 18/10/2025

Orchestre National de Lille À l’occasion des 150 ans de la naissance de Ravel, l’Orchestre National de Lille célèbre le compositeur dont l’écriture singulière fascine encore. Sa Pavane bouleverse, son Concerto en sol vibre entre énergie et lyrisme. Denis Kozhukhin, pianiste virtuose et lauréat du concours Reine Elizabeth, en portera l’émotion. Le chef américain Joshua Weilerstein, nouveau directeur musical de l’Orchestre National de Lille, ouvrira la soirée avec une pièce de Germaine Tailleferre. On retrouvera aussi Ravel orchestrateur, à travers Antar de Rimsky-Korsakov, récemment adapté par Amin Maalouf, avec la voix et la présence magnétique du comédien Jacques Bonaffé. Et pour conclure : l’irrésistible Boléro, toujours envoûtant. PROGRAMME Germaine Tailleferre Petite Suite pour orchestre Maurice Ravel Pavane pour une infante défunte Concerto pour piano et orchestre Nikolaï Rimsky-Korsakov / Maurice Ravel Antar (extraits) – musique de scène orchestrée par Ravel Maurice Ravel Le Boléro TARIF 4 · 8 À 45€ DURÉE · 2H AVEC ENTRACTE RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Exposition Gothiques

Exposition Gothiques

Exposition, Vie locale, Manifestation culturelle

LENS, 62300

Du 24/09/2025 au 24/12/2025

L’art gothique résonne avec le temps des bâtisseurs des cathédrales. Premier mouvement pan-européen, il a inspiré des formes artistiques exceptionnelles, dotées d’une force d’expression sans pareil. Sculptures, objets d’art, arts graphiques, peintures, photographies, installations et mobilier sont rassemblés dans un parcours de près de 200 œuvres. Ensemble, ils proposent de découvrir les renouvellements et les permanences de ces langages gothiques qui ont éclos au cours du temps pour renaître avec force au 18e et 19e siècle et qui continuent de nous inspirer. Mais d’où vient le gothique ? Pourquoi cet art de la couleur se retrouve-t-il associé aujourd’hui à une esthétique du noir, de la nuit et du fantastique ? Comment expliquer cet attrait sans cesse renouvelé ? Cette traversée chronologique est ponctuée d’incursions thématiques, croisant l’écriture, la musique, le cinéma et la littérature. Une immersion dans l’histoire et les imaginaires, pour comprendre les origines et la singularité de ce mouvement gothique tout à la fois unique, pluriel et vivant.

photo Vendredi sur mer

Vendredi sur mer

Nature - Environnement

Marseille 13000

Le 08/11/2025

Vendredi sur Mer signe un retour aux sources, vers les paysages qui l’ont vue grandir. Une quête vers l'essentiel pour celle qui a passé son enfance entourée par les montagnes suisses, à développer ses sens artistiques. Charline (à la ville) se tourne rapidement vers le dessin, l’écriture et la photographie pour tuer l’ennui. C’est d’ailleurs dans ce dernier domaine qu’elle se professionnalise, et réalise une première exposition. Quand vient l’heure d’imaginer la bande-son qui pourrait accompagner ses clichés, elle se lance dans la création d’une chanson, aidé d’un ami producteur. Surprise : l’exercice lui plaît, Vendredi sur Mer est née. Personnage haut en couleurs, il permet à la jeune femme d’assumer ses envies de scène, ainsi qu’à dévoiler Premiers émois en 2019, un premier album au succès critique et commercial qui rappelle à quiconque l’écoute l’insouciance de ses années adolescentes grâce au chanté-parlé qui fait alors l’ADN de l’artiste.

photo La Stupéfaction

La Stupéfaction

Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 04/11/2025 au 08/11/2025

Peter a fait un AVC, Fred est en burn-out, et Mathilde vient de vivre la rupture brutale d’une relation toxique. Si les histoires et les personnalités sont différentes, les trois ont vécu la bascule dans un autre espace-temps qu’entraîne ce type d’événements. Comment, dès lors, retrouver le goût du désir ? La Stupéfaction n’est pas une ode à la résilience, encore moins un manuel de développement personnel. Ce n’est pas non plus du théâtre documentaire même si des expériences bien réelles ont nourri le travail de Marie Provence. Dans un lieu qui reste indéterminé, Peter, Fred et Mathilde vont partager leurs récits et leurs silences, non sans autodérision ni légèreté. Si le plateau est quasi vide, nous comprenons qu’autour se trouvent des espaces qui sont ceux de la nature, de la poésie et de la musique qui vont aider à retisser des liens, à se reconstruire avec les autres. Notre imaginaire flotte avec celui des personnages dans un univers qui ne cherche pas à nier la vulnérabilité mais qui permet, petit à petit, de retrouver un horizon. Ecriture et mise en scène : Marie Provence Dramaturgie : Pierre Chevallier et Thomas Pondevie Avec Johanna Bonnet, Leslie[...]

photo Exposition Gothiques

Exposition Gothiques

Exposition

Lens 62300

Du 24/09/2025 au 24/12/2025

L’art gothique résonne avec le temps des bâtisseurs des cathédrales. Premier mouvement pan-européen, il a inspiré des formes artistiques exceptionnelles, dotées d’une force d’expression sans pareil. Sculptures, objets d’art, arts graphiques, peintures, photographies, installations et mobilier sont rassemblés dans un parcours de près de 200 œuvres. Ensemble, ils proposent de découvrir les renouvellements et les permanences de ces langages gothiques qui ont éclos au cours du temps pour renaître avec force au 18e et 19e siècle et qui continuent de nous inspirer. Mais d’où vient le gothique ? Pourquoi cet art de la couleur se retrouve-t-il associé aujourd’hui à une esthétique du noir, de la nuit et du fantastique ? Comment expliquer cet attrait sans cesse renouvelé ? Cette traversée chronologique est ponctuée d’incursions thématiques, croisant l’écriture, la musique, le cinéma et la littérature. Une immersion dans l’histoire et les imaginaires, pour comprendre les origines et la singularité de ce mouvement gothique tout à la fois unique, pluriel et vivant.

photo Exposition - Vincent Girard au Donjon-Galerie

Exposition - Vincent Girard au Donjon-Galerie

Exposition, Dessin - Collage

Chateaugiron 35410

Du 12/07/2025 au 21/09/2025

Le travail de Vincent Girard est principalement pictural même s’il peut prendre d’autres formes comme la performance, l’écriture et le dessin. Souvent empreintes d’un certain mysticisme lié aux références qu’il assemble pour les réaliser, ses toiles reflètent et amplifient les aspects étranges, mystérieux, voire mystiques du monde réel. Pour y parvenir, il puise dans diverses références, tout âge et médiums confondus. Ce projet s’inscrit dans le cadre du dispositif d’accompagnement des jeunes artistes breton.nne.s soutenu par la Région Bretagne.

photo Tonight

Tonight

Spectacle

Arles 13200

Du 06/11/2025 au 07/11/2025

Ce soir c’est le grand soir pour Bert et Nasi. Mais CE SOIR c’est aussi le nom du spectacle que les deux amis jouent seulement ce soir. Mais alors que deviendra CE SOIR… demain ? Ils ont d’abord commencé par la fin avec THE END puis sont revenus au début avec THE BEGINNING. Avec CE SOIR, Bertrand Lesca et Nasi Voutsas nous offrent un nouveau voyage dans le temps et l’absurde avec cette question : peut-on jouer un spectacle qui s’intitule CE SOIR … tous les soirs ? Ça ressemble à du Devos dans le texte et aux surréalistes dans l’écriture automatique. Ce monologue à deux voix fait de la rencontre entre l’artiste et le spectateur un moment unique qui se répète, pourtant, soir après soir. Et si l’on revenait demain soir juste pour voir ?

photo Concert orgue et flute et flute de Pan - Quentin Guerillot et Khrystina Sarksyan

Concert orgue et flute et flute de Pan - Quentin Guerillot et Khrystina Sarksyan

Musique classique, Musique, Concert

Deauville 14800

Le 26/10/2025

Les Amis de l'orgue de Deauville, association créée en 1999 pour promouvoir et développer toute activité musicale et artistique autour de l’orgue de l’église Saint-Augustin de Deauville, invitent à se produire en concert Quentin Guerillot à l’orgue, et Khrystina Sarksyan à la flute et flute de Pan. Originaire de Mulhouse, Quentin Guérillot fait ses études au Conservatoire National Supérieur de Paris à l'orgue, au clavecin, en écriture et à l'improvisation auprès de grands maîtres et obtient 7 premiers prix. En mai 2018, à seulement 25 ans, il devient sur concours organiste titulaire des grandes orgues Cavaillé-Coll de la Cathédrale-Basilique de Saint-Denis. Depuis, il est directeur artistique de la saison des concerts d'orgue de la Cathédrale et se produit régulièrement en soliste dans le cadre du festival de Saint-Denis notamment avec Khrystyna Sarksyan et David Guerrier.

photo Flamenco : Et vous qui êtes vous?

Flamenco : Et vous qui êtes vous?

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Musique traditionnelle, Spectacle

Bayonne 64100

Le 17/10/2025

Paloma est auteure, chanteuse, danseuse et comédienne. Avec ce premier seule-en-scène dont elle assure l’intégralité de l’écriture, elle évoque sa propre métamorphose. Quand l’ombre devient lumière, elle fait appel au duende le plus puissant que lui permet son expression : dramaturgie du chant, de la danse et de l’incarnation. Elle se sert de son histoire pour parler avec sensibilité et profondeur de la condition des femmes, des violences faites aux enfants et aux femmes, avec humour et profondeur. Des sujets normalement difficiles d’accès, abordés ici avec légèreté et justesse. Elle vous parle de cette résilience, de cette capacité à vouloir vivre alors que l’horreur prend le pas sur la vie : il est possible de se réparer. Un spectacle viscéral mélangeant le théâtre, le chant et la danse, d'une pleine puissance à ne surtout pas rater.

photo Flamenco : Et vous qui êtes vous?

Flamenco : Et vous qui êtes vous?

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Musique traditionnelle, Spectacle

Bayonne 64100

Le 18/10/2025

Paloma est auteure, chanteuse, danseuse et comédienne. Avec ce premier seule-en-scène dont elle assure l’intégralité de l’écriture, elle évoque sa propre métamorphose. Quand l’ombre devient lumière, elle fait appel au duende le plus puissant que lui permet son expression : dramaturgie du chant, de la danse et de l’incarnation. Elle se sert de son histoire pour parler avec sensibilité et profondeur de la condition des femmes, des violences faites aux enfants et aux femmes, avec humour et profondeur. Des sujets normalement difficiles d’accès, abordés ici avec légèreté et justesse. Elle vous parle de cette résilience, de cette capacité à vouloir vivre alors que l’horreur prend le pas sur la vie : il est possible de se réparer. Un spectacle viscéral mélangeant le théâtre, le chant et la danse, d'une pleine puissance à ne surtout pas rater.

photo Flamenco : Et vous qui êtes vous?

Flamenco : Et vous qui êtes vous?

Danse - Bal - Cabaret

Bayonne 64100

Le 17/10/2025

Paloma est auteure, chanteuse, danseuse et comédienne. Avec ce premier seule-en-scène dont elle assure l’intégralité de l’écriture, elle évoque sa propre métamorphose. Quand l’ombre devient lumière, elle fait appel au duende le plus puissant que lui permet son expression : dramaturgie du chant, de la danse et de l’incarnation. Elle se sert de son histoire pour parler avec sensibilité et profondeur de la condition des femmes, des violences faites aux enfants et aux femmes, avec humour et profondeur. Des sujets normalement difficiles d’accès, abordés ici avec légèreté et justesse. Elle vous parle de cette résilience, de cette capacité à vouloir vivre alors que l’horreur prend le pas sur la vie : il est possible de se réparer. Un spectacle viscéral mélangeant le théâtre, le chant et la danse, d'une pleine puissance à ne surtout pas rater.

photo Flamenco : Et vous qui êtes vous?

Flamenco : Et vous qui êtes vous?

Danse - Bal - Cabaret

Bayonne 64100

Le 18/10/2025

Paloma est auteure, chanteuse, danseuse et comédienne. Avec ce premier seule-en-scène dont elle assure l’intégralité de l’écriture, elle évoque sa propre métamorphose. Quand l’ombre devient lumière, elle fait appel au duende le plus puissant que lui permet son expression : dramaturgie du chant, de la danse et de l’incarnation. Elle se sert de son histoire pour parler avec sensibilité et profondeur de la condition des femmes, des violences faites aux enfants et aux femmes, avec humour et profondeur. Des sujets normalement difficiles d’accès, abordés ici avec légèreté et justesse. Elle vous parle de cette résilience, de cette capacité à vouloir vivre alors que l’horreur prend le pas sur la vie : il est possible de se réparer. Un spectacle viscéral mélangeant le théâtre, le chant et la danse, d'une pleine puissance à ne surtout pas rater.

photo J'ai 10 ans, J'ai 100 ans

J'ai 10 ans, J'ai 100 ans

Photographie - Vidéo, Cinéma

Plouagat 22170

Du 28/06/2025 au 21/09/2025

2025 sera une année de double célébration pour Leff Armor communauté qui fêtera les 10 ans du Petit Écho de la Mode, pôle culturel et les 100 ans de l’ouverture de l’imprimerie en 1925. À l’occasion de ce double anniversaire, le service culturel de Leff Armor communauté propose de mettre en lumière différentes vies du lieu depuis son ouverture à aujourd’hui. Pour ce, 5 artistes féminines sont invitées à poser un regard sur Le Petit Écho de la Mode à travers des productions d’œuvres plastiques, littéraires, théâtrales et documentaires qu’elles créeront et présenteront dans une programmation de juillet à décembre 2025. Les 5 artistes invitées pour ce projet sont : Diane Giorgis – Dramaturge, comédienne et metteuse en scène (Saint-Brieuc) Clara-Luce Peyo – Autrice, metteuse en scène et réalisatrice (Rennes) Stéphanie Pommeret – Plasticienne, photographe (Saint-Brieuc) Audrey Lasbleiz – Réalisatrice documentaire (Plélo) Isabelle Vaillant – Photographe, écriture (Saint-Brieuc) Gratuit - 6 ans

photo Béatrice Helg

Béatrice Helg "Géométries du silence"

Spectacle

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 05/10/2025

L’artiste suisse Béatrice Helg s’impose comme une figure singulière dans l’histoire de la photographie mise en scène. Loin des approches hyperréalistes ou narratives, elle cultive depuis les années 1980 une écriture mêlant espace, lumière et matière, qui lui vaut une reconnaissance internationale. Influencée par l’avant-garde russe et le constructivisme, passionnée de musique, sensible aux notions d’espace et de temps, à l’architecture, au théâtre et à l’opéra, Béatrice Helg crée dans son atelier des installations où la sculpture, la peinture, la mise en scène et surtout la lumière interagissent. Elle compose des installations à partir de matériaux de récupération ou de matières qu’elle imagine et façonne spécialement pour la prise de vue. Mais le matériau essentiel reste la lumière, devenu le médium par lequel toute révélation est possible. Sculptures ou architectures éphémères, ses œuvres monumentales émergent des profondeurs du silence ; elles dévoilent des univers d’ombre et de clarté d’une étrange beauté, aussi poétique que spirituelle, ouvrent sur un infini, sur une quête d’absolu ou la recherche d’un mystère intérieur. L’exposition est la plus importante jamais[...]

photo Exposition Michèle Munier -

Exposition Michèle Munier - "Les barbes n'en font qu'à leur tête"

Exposition, Gravure

Ribeauvillé 68150

Du 04/07/2025 au 05/10/2025

Exposition de Michèle Munier à la Cave de Ribeauvillé : un voyage graphique entre gravure et dessin Du 4 juillet au 5 octobre 2025, la Cave de Ribeauvillé accueille l’exposition Michèle Munier, intitulée « Barbes et paysages intérieurs ». Venez découvrir cette artiste passionnée à travers ses gravures et monotypes, où la finesse du trait et la richesse des textures donnent vie à des univers poétiques et sensibles. Une occasion unique d’allier plaisir des yeux et découverte du terroir alsacien. Michèle Munier : un parcours dédié à la ligne et à l’expression Formée au dessin de modèle vivant et passionnée par les techniques d’impression, Michèle Munier développe une pratique artistique où la ligne est au cœur de chaque création. Entre gravure à l’eau-forte, pointe sèche, monotype et collagraphie, elle explore le corps, la nature et l’abstraction avec une écriture libre et expressive.

photo Spectacle

Spectacle "Psychodrame"

Théâtre

Lamballe 22400

Le 04/11/2025

Théâtre par Lisa Guez et la Cie 13/31 (création octobre 2024 - coproduction Quai des Rêves) À partir de 15 ans Jouer pour soigner. Le psychodrame est une pratique thérapeutique proposée en centre psychiatrique à des personnes qui ont besoin de passer par le corps et le jeu pour mettre à distance leurs souffrances et s'en libérer. Nous sommes dans un centre pour femmes, six soignantes se retrouvent pour proposer des séances de psychodrames aux patientes. C'est une pratique qui demande du personnel, du temps, de la présence... Comme dans bien d'autres centres, il n'y a plus assez de budget. Le psychodrame va s'arrêter. Ces soignantes se battent pour aller au bout de la thérapie de quatre patientes aux problématiques complexes qui en ont profondément besoin. Mais peut-être soignent-elles aussi leurs propres blessures à travers le jeu ? Cette pièce est une écriture collective de plateau. Les actrices, tour à tour patientes et psychologues, ont tissé leurs personnages à partir de recherches de terrain et d'inspirations personnelles. Le texte est édité à la Librairie Théâtrale dans la collection L'Oeil du Prince.

photo Concert : Astéréotypie

Concert : Astéréotypie

Musique

Nevers 58000

Le 24/10/2025

La combinaison des membres d’Astéréoypie est résolument déjantée, inspirée… et hypra intense !! Quelques années sont passées depuis les ateliers d’écriture de l’Institut Médico-Éducatif de Bourg-la-Reine, les salles de l’institution se sont faites remplacer par les studios d’enregistrement et les scènes des festivals de France où leur post-punk/garage/noisy secoue les jambes et désarçonne le public. Des textes atypiques et criants de vérité, des phrasés lunaires qui s’attachent aux oreilles : un collectif unique pour une expérience live résolument hors-du-commun ! Un concert réalisé dans le cadre du Mois de l’Inclusion organisé par la ville de Nevers.

photo Concert : Astéréotypie

Concert : Astéréotypie

Concert, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Nevers 58000

Le 24/10/2025

La combinaison des membres d’Astéréoypie est résolument déjantée, inspirée… et hypra intense !! Quelques années sont passées depuis les ateliers d’écriture de l’Institut Médico-Éducatif de Bourg-la-Reine, les salles de l’institution se sont faites remplacer par les studios d’enregistrement et les scènes des festivals de France où leur post-punk/garage/noisy secoue les jambes et désarçonne le public. Des textes atypiques et criants de vérité, des phrasés lunaires qui s’attachent aux oreilles : un collectif unique pour une expérience live résolument hors-du-commun ! Un concert réalisé dans le cadre du Mois de l’Inclusion organisé par la ville de Nevers.

photo Démocratie mon amour

Démocratie mon amour

Spectacle

Sens 89100

Le 07/11/2025

À partir de 13 ans A et L, duo autoritaire à l’humour incisif, nous racontent l’histoire de la démocratie, avec un petit h. Les petites histoires de la démocratie, de la Grèce antique à nos jours. À travers plusieurs tableaux décalés autour du vote, du tirage au sort ou de l’indice de démocratie, la pièce nous initie aux divers concepts qui composent la démocratie telle que l’on entend aujourd’hui. Au début du spectacle, on vote. Pendant le spectacle aussi. Pour choisir ses légumes préférés, pour choisir la suite du spectacle, parfois. Démocratie, mon amour, c’est un spectacle participatif, parfois démocratique (pas toujours), où les deux protagonistes jouent à nous raconter la démocratie et leurs démocraties Toute la pièce oscille entre les plus grand sérieux et l’absurdité du monde. Soutien à l’écriture : Martin Sauvageot Avec : Leïla Déaux et Antoine Linguinou Regard extérieur : Louise Genin Scénographie : Anne Lacroix Conseil Mentalisme : Claire Chastel Création lumière & régie : Ruddy Fritsch Production et diffusion : Magali Piatti

photo Un jour sans vent (Une Orestie)

Un jour sans vent (Une Orestie)

Spectacle

Reims 51100

Du 04/11/2025 au 06/11/2025

Texte Eschyle et Milène Tournier • Mise en scène Céleste Germe • Conception Céleste Germe et Maëlys Ricordeau Le jour sans vent, c’est celui du sacrifice d’Iphigénie par son père Agamemnon pour la Guerre de Troie, qui s’achève au début de l’Orestie, seule tragédie antique qui nous soit parvenue complète. L’écriture déchirante de la poétesse Milène Tournier dialogue avec celle d’Eschyle pour sonder ce mythe fondateur, qui interroge avec force les relations de pouvoir et de domination structurant nos organisations intimes, sociales et politiques. Traversée contemporaine du mythe antique, le collectif Das Plateau propose un spectacle total où la dimension plastique et musicale importe autant que le texte et les acteurs. Dans un dispositif scénique fait de miroirs et de reflets, ce poème-fresque donne à voir l’infinie délicatesse et la tragédie de l'humanité, notre barbarie et notre beauté. « Allez-y mais je vous regarde Sacrifiez-moi Deux fois sacrifiez-moi Enterrez mon corps sous les colonnes et appelez les colonnes tribunal Allez-y je vous regarde » Milène Tournier, Un jour sans vent Lieu Comédie (Grande salle) Tout public dès 15 ans Durée estimée 1h45

photo Concert Dominica Merola

Concert Dominica Merola

Concert, Musique

Saint-Philippe-du-Seignal 33220

Le 18/10/2025

Auteure-compositrice-interprète-pianiste, Dominica Merola est québécoise, née à Montréal et d’origine italienne. Entre Canada, États-Unis et Europe, elle séduit son public par son charisme, sa présence scénique, la virtuosité de son jeu pianistique dans des univers variés liant qualité d’écriture à composition de talent.

photo Démocratie mon amour

Démocratie mon amour

Spectacle, Conférence - Débat

Sens 89100

Le 07/11/2025

À partir de 13 ans A et L, duo autoritaire à l’humour incisif, nous racontent l’histoire de la démocratie, avec un petit h. Les petites histoires de la démocratie, de la Grèce antique à nos jours. À travers plusieurs tableaux décalés autour du vote, du tirage au sort ou de l’indice de démocratie, la pièce nous initie aux divers concepts qui composent la démocratie telle que l’on entend aujourd’hui. Au début du spectacle, on vote. Pendant le spectacle aussi. Pour choisir ses légumes préférés, pour choisir la suite du spectacle, parfois. Démocratie, mon amour, c’est un spectacle participatif, parfois démocratique (pas toujours), où les deux protagonistes jouent à nous raconter la démocratie et leurs démocraties Toute la pièce oscille entre les plus grand sérieux et l’absurdité du monde. Soutien à l’écriture : Martin Sauvageot Avec : Leïla Déaux et Antoine Linguinou Regard extérieur : Louise Genin Scénographie : Anne Lacroix Conseil Mentalisme : Claire Chastel Création lumière & régie : Ruddy Fritsch Production et diffusion : Magali Piatti

photo Concert Dominica Merola

Concert Dominica Merola

Manifestation culturelle, Musique classique, Concert, Chorale - Chant

Saint-Philippe-du-Seignal 33220

Le 18/10/2025

Auteure-compositrice-interprète-pianiste, Dominica Merola est québécoise, née à Montréal et d’origine italienne. Entre Canada, États-Unis et Europe, elle séduit son public par son charisme, sa présence scénique, la virtuosité de son jeu pianistique dans des univers variés liant qualité d’écriture à composition de talent.

photo FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - LE SOURIRE DE MONA - CIE LES SOLEILS PIÉTONS

FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - LE SOURIRE DE MONA - CIE LES SOLEILS PIÉTONS

Spectacle

Béziers 34500

Le 18/10/2025

À contempler les œuvres d'art, on en devient forcément un peu une soi-même, la beauté c'est contagieux, aime-t-on à penser au musée du Louvre. Animées par cette noble ambition, deux gardiennes, aussi passionnées que loufoques accompagnent visiteuses et visiteurs dans la découverte de l'œuvre majeure de Léonard de Vinci : La Joconde. Une histoire pleine de tendresse et de drôlerie où il est question, entre autres, de tarte aux myrtilles, d'inspiration, de parapluie oublié, de professeure éclairée, d'octogénaire grincheuse ou peut-être pas tant que ça, d'amour perdu et puis retrouvé, de sac de billes et d'instants de grâce. Et si le plus court chemin entre deux êtres était leur sourire ? Écriture, fabrication, jeu : Sophie Laporte Mise en scène : Mathilde Aguirre Direction d’actrice : Rosa Paris Création lumière : Margot Fallety Régie : Mylène Pastre ou Clément Huard

photo FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - LE SOURIRE DE MONA - CIE LES SOLEILS PIÉTONS

FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - LE SOURIRE DE MONA - CIE LES SOLEILS PIÉTONS

Spectacle

Béziers 34500

Le 17/10/2025

À contempler les œuvres d'art, on en devient forcément un peu une soi-même, la beauté c'est contagieux, aime-t-on à penser au musée du Louvre. Animées par cette noble ambition, deux gardiennes, aussi passionnées que loufoques accompagnent visiteuses et visiteurs dans la découverte de l'œuvre majeure de Léonard de Vinci : La Joconde. Une histoire pleine de tendresse et de drôlerie où il est question, entre autres, de tarte aux myrtilles, d'inspiration, de parapluie oublié, de professeure éclairée, d'octogénaire grincheuse ou peut-être pas tant que ça, d'amour perdu et puis retrouvé, de sac de billes et d'instants de grâce. Et si le plus court chemin entre deux êtres était leur sourire ? Écriture, fabrication, jeu : Sophie Laporte Mise en scène : Mathilde Aguirre Direction d’actrice : Rosa Paris Création lumière : Margot Fallety Régie : Mylène Pastre ou Clément Huard

photo FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - L'APRÈS-MIDI D'UN FOEHN - VERSION 1 - PHIA MENARD - CIE NON NOVA

FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - L'APRÈS-MIDI D'UN FOEHN - VERSION 1 - PHIA MENARD - CIE NON NOVA

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Béziers 34500

Le 17/10/2025

Sur les notes de Debussy, ils s’élèvent, tournoient, s’abandonnent aux courants, fragiles et libres. Une manipulatrice invisible leur insuffle la vie, complice discrète de cette valse suspendue. Avec tendresse et mystère, Phia Ménard compose un poème visuel d’une rare beauté, où la légèreté cache la gravité : celle d’un monde saturé de matières indomptables. Ce ballet sans paroles, tout en souffle et en silence, émerveille autant qu’il interroge. Et si nous pouvions, nous aussi, échapper à la pesanteur ? Une ode à l’imaginaire, à la transformation, à la puissance de l’invisible. Conception et écriture : Phia Ménard Assistée de Jean-Luc Beaujault Interprétation en alternance : Jean-Louis Ouvrard, Cécile Briand, Silvano Nogueira Création de la bande sonore : Ivan Roussel d’après l’œuvre de Claude Debussy Diffusion de la bande sonore en alternance : Olivier Gicquiaud, Mateo Provost, David Leblanc, Ivan Roussel Marionnettes : Conception : Phia Ménard, Réalisation : Claire Rigaud

photo FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - L'APRÈS-MIDI D'UN FOEHN - VERSION 1 - PHIA MENARD - CIE NON NOVA

FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - L'APRÈS-MIDI D'UN FOEHN - VERSION 1 - PHIA MENARD - CIE NON NOVA

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Béziers 34500

Le 18/10/2025

Sur les notes de Debussy, ils s’élèvent, tournoient, s’abandonnent aux courants, fragiles et libres. Une manipulatrice invisible leur insuffle la vie, complice discrète de cette valse suspendue. Avec tendresse et mystère, Phia Ménard compose un poème visuel d’une rare beauté, où la légèreté cache la gravité : celle d’un monde saturé de matières indomptables. Ce ballet sans paroles, tout en souffle et en silence, émerveille autant qu’il interroge. Et si nous pouvions, nous aussi, échapper à la pesanteur ? Une ode à l’imaginaire, à la transformation, à la puissance de l’invisible. Conception et écriture : Phia Ménard Assistée de Jean-Luc Beaujault Interprétation en alternance : Jean-Louis Ouvrard, Cécile Briand, Silvano Nogueira Création de la bande sonore : Ivan Roussel d’après l’œuvre de Claude Debussy Diffusion de la bande sonore en alternance : Olivier Gicquiaud, Mateo Provost, David Leblanc, Ivan Roussel Marionnettes : Conception : Phia Ménard, Réalisation : Claire Rigaud

photo FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - L'APRÈS-MIDI D'UN FOEHN - VERSION 1 - PHIA MENARD - CIE NON NOVA

FESTIVAL HÉRAULT HÉRAULT PATAPON - L'APRÈS-MIDI D'UN FOEHN - VERSION 1 - PHIA MENARD - CIE NON NOVA

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Béziers 34500

Le 19/10/2025

Sur les notes de Debussy, ils s’élèvent, tournoient, s’abandonnent aux courants, fragiles et libres. Une manipulatrice invisible leur insuffle la vie, complice discrète de cette valse suspendue. Avec tendresse et mystère, Phia Ménard compose un poème visuel d’une rare beauté, où la légèreté cache la gravité : celle d’un monde saturé de matières indomptables. Ce ballet sans paroles, tout en souffle et en silence, émerveille autant qu’il interroge. Et si nous pouvions, nous aussi, échapper à la pesanteur ? Une ode à l’imaginaire, à la transformation, à la puissance de l’invisible. Conception et écriture : Phia Ménard Assistée de Jean-Luc Beaujault Interprétation en alternance : Jean-Louis Ouvrard, Cécile Briand, Silvano Nogueira Création de la bande sonore : Ivan Roussel d’après l’œuvre de Claude Debussy Diffusion de la bande sonore en alternance : Olivier Gicquiaud, Mateo Provost, David Leblanc, Ivan Roussel Marionnettes : Conception : Phia Ménard, Réalisation : Claire Rigaud

photo Concert - TedaAk + Nord//Noir

Concert - TedaAk + Nord//Noir

Musique

Beauvais 60000

Le 25/10/2025

Deux univers puissants vous donnent rendez-vous le 25 octobre : TedaAk (Tekno punk kweer) et Nord//Noir (électro). Une soirée qui promet de vous secouer ! TEDAAK C’est la rage Punk et la mélancolie profonde, la Tekno de l’absurde et du vivant. Rompre et reconstruire en musique : une invitation festive à célébrer le non-sens. TedaAk est une identité artistique transdisciplinaire dans laquelle se mêlent écriture, performance et musique électronique. A la croisée du concert et du spectacle, il invite les réflexions politiques et existentielles à (re)prendre possession de nos corps sur le dancefloor. De ces créations par association d’idées, déconstruction et collages, émergent des narrations déroutantes dans lesquelles la poésie se révèle avec ou sans ironie. TedaAk fait son apparition en 2022 dans les milieux alternatifs queer et féministes de Nantes. Après une année de représentation, il fait la rencontre de Nina Faure dont il écrira la bande originale du documentaire militant « We are Coming » (sorti en salle mars 2023). Son nouveau spectacle « Bonjour Monsieur au revoir Madame » s’adresse à un public plus large, avec la volonté de revaloriser les discours minoritaires[...]

photo TedaAk + Nord//Noir

TedaAk + Nord//Noir

Musique

Beauvais 60000

Le 25/10/2025

TEKNO PUNK KWEER TEDAAK C’est la rage Punk et la mélancolie profonde, la Tekno de l’absurde et du vivant. Rompre et reconstruire en musique : une invitation festive à célébrer le non-sens. TedaAk est une identité artistique transdisciplinaire dans laquelle se mêlent écriture, performance et musique électronique. A la croisée du concert et du spectacle, il invite les réflexions politiques et existentielles à (re)prendre possession de nos corps sur le dancefloor. De ces créations par association d’idées, déconstruction et collages, émergent des narrations déroutantes dans lesquelles la poésie se révèle avec ou sans ironie. TedaAk fait son apparition en 2022 dans les milieux alternatifs queer et féministes de Nantes. Après une année de représentation, il fait la rencontre de Nina Faure dont il écrira la bande originale du documentaire militant « We are Coming » (sorti en salle mars 2023). Son nouveau spectacle « Bonjour Monsieur au revoir Madame » s’adresse à un public plus large, avec la volonté de revaloriser les discours minoritaires sur la scène des musiques actuelles françaises. NORD//NOIR Dans un brouillard épais, sur des pavés boueux, une fête sombre fait briller[...]

photo Festival Circa : Giovanni y les invisibles

Festival Circa : Giovanni y les invisibles

Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 18/10/2025 au 19/10/2025

Giovanni y les invisibles [ESACTO’LIDO - promotion 2022/2025] Les étudiant·es de 3e année de l’ecole supérieure des arts du cirque de Toulouse présentent ici différents numéros dans une grande variété de disciplines et d’écritures. Il y aura donc, pêle-mêle : du tissu aérien, du cirque débraillé, de l’acrodanse, du cirque opéra, du jonglage, du cirque bricolé, de l’acrobatie, du clown, de l’acrobatie clownesque, des paillettes, du cirque qui fait mal aux oreilles, de la roue Cyr, des bêtises, du cirque fantasmagorique, de l’antipodisme, du cirque errant, de la manipulation d’objets, du mât chinois, des problèmes philosophiques, du cirque trempé mais heureux, des équilibres…. du cirque sans arrêt !

photo Atelier théâtre : le Camelot théâtre

Atelier théâtre : le Camelot théâtre

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Plomodiern 29550

Du 28/10/2025 au 31/10/2025

"Le clown, poète en action" Public : enfant de 8 à 12 ans. 3 jours en immersion (5h par jour, repas sur place, pique-nique), 4ème jour : présentation d'entrées clownesque devant un public. 15h de travail sur la "syntaxe" de l'acteur, les codes du théâtre, la rapport au plateau, à son partenaire, au public. Travail sur l'écriture, le canevas clownesque, l'état de jeu, mise en démesure de l'émotion. L'acceptation du "vide", du silence et l'invitation à la poésie de l'instant. 3h de répétition, enchaînements, la concentration oui mais pas au dé-triment du plaisir d'être là. Costumes et maquillage pour dessiner ce personnage foncièrement lié au comédien qui le porte. A prévoir : chaussures et vêtements souples, pique-nique et eau.